Александр в пути. Интервью в журнале “Оркестерфорум”, №1 от 22 марта 2010 (теперь с англ. и русск. переводом)

“Orkesterforum” это норвежским журнал – являющийся членом организаций UNOF (Unges Orkesterforbund ) и NASOL ( Norske Symfoniorkestres Landsforbund).

Интервью с Александром находится на страницах 8-9 выпуска №1 за 2010 год.

Оригинал журнала в формате pdf:

http://www.nasol.no/webedit_files/122/of%20no.1-10.pdf

(перевод с норвежского на английский выполнен Marianne, перевод на русский от Ю. Шаляпиной и Ю. Безбах)

Александр в пути.

——————————-

“Оркестр-форум” договорился об эксклюзивном интервью с Александром Рыбаком. После нескольких дней телефонных звонков и электронных писем туда и обратно, наконец-то пришло сообщение от промоутера Simen Eidsvag: “Александр позвонит вам сегодня вечером в 18:00-ОК?» Конечно, хорошо.

Интервью от  Kari Saanum.

К 20:00 мы уже отчаялись. Размышляли: запись диска в Мальмо, конечно, заняла больше времени, чем ожидалось. Безусловно, Александр устал. Сильно устал. Или, возможно, он ушёл на обед, и забыл про всё? И тут зазвонил телефон.

– Привет! – говорим мы. – Привет, это Александр, – говорит Александр.

Говорит он очень любезно. Немного застенчиво, но не раздражительно, хотя он и очень известен.

– Привет, Александр! Как вы? – говорим мы. -Я сейчас буду выходить из самолёта, – говорит Александр.

И затем тишина. То есть – мы слышим, что Александр говорит что-то, но не нам.

– Спасибо за поездку, – говорит Александр стюардессе. – Желаю хорошего дня, – говорит она. – Желаю и вам хорошего дня, – говорит в ответ Александр.

Мы не спросили, но подумали: «Как много людей встретил Александр Рыбак в прошлом году? И он тратит свое время, чтобы сказать всем “Привет!”, разве это возможно?»

– Вы идете? Вы стоите? Вы можете присесть? – спрашиваем мы.

Мы слышим его замешательство и он говорит:

– Прямо сейчас я спускаюсь по лестнице…

Прямо сейчас. Значит всё так и будет. Интервью на бегу с Александром Рыбаком. Если это удобно для него, то будет неплохо и для нас.

ЛЕТНИЙ АЛЬБОМ – Вы записывали диск в Мальмо? – спрашиваем мы и слышим, как быстро идет Александр. – Да, его части, по крайней мере. – Когда он выходит? – Кажется, до наступления лета. Когда я собирался записать диск, то думал, что он должен быть готов к лету. Альбомы, которые много значат для меня, это те, которые я слушаю на летних каникулах. Тогда  у меня есть время.

– Вы сами сочиняли музыку? – Да, безусловно. По крайней мере, большую её часть. А потом я нашёл несколько очень хороших кавер-версий (чужие песни, которые исполняют в своей манере). На самом деле, у меня уже очень много моих песен, но, тем не менее, я настаиваю на присутствии в нем кавер-версий. ОРКЕСТР- ЭТО ВЕСЕЛО!

– Вы вдохновили многих детей и молодых людей начать играть на скрипке? – Да, я очень этому рад! Хотя я не только классический исполнитель, с кем меня обычно ассоциируют, но очень важно иметь такой классическую подготовку.

– Многие из детей, вероятно, будут рано или поздно, играть в оркестре?

– Я надеюсь, что они это сделают! Я – один из редких людей, кто неспособен наслаждаться камерной музыкой. Оркестр гораздо веселее, так как в нём задействовано очень многие. Вы очень сконцентрированы. Вы чувствуете энергию. В конце концов, вы становитесь одним большим организмом.

Когда многие в оркестре сосредоточены, сложно шуметь и отвлекаться. В тоже время, случается так, что когда концерт приближается к концу и остаётся 15-20 минут, то некоторые начинают шептаться, а за ними и все начинают так делать и это немного смешно. – Вы играли в нескольких оркестрах. Интереснее быть солистом или играть в оркестре? – На концерте интереснее выступать в качестве солиста. Но на репетиции, конечно, намного веселее в оркестре. ИГРА В ОРКЕСТРЕ ДЕЛАЕТ ВАС БОЛЕЕ ОБЩИТЕЛЬНЫМ -Чем вам помогло нахождение в оркестре, когда вы встречаете много людей как сейчас? Этот вопрос, пожалуй, немного странен для людей, которые не играли в оркестре, но Александр сразу понимает, о чём идёт речь. – Да, безусловно. Я не знаю, как объяснить, но это помогло мне. Там обостряются и проверяются чувства, то чем вы можете помочь. В оркестре мыслят так, например, «может быть, я буду играть тише потому, что другие играют тихо.» Получается групповой звук.. Аналогично – если ты, находясь на борту самолёта, встречаешь кого-то. Ты хочешь быть на их уровне. Ты не хочешь молчать, в то время как другие говорят. Но также ты не хочешь быть тем, кто беспокоит весь самолет и смущает остальных двух (соседей).

ПРЕПОДАВАТЕЛЬ НА УРОКАХ ОРКЕСТРА

– Ты сам был преподавателем. В прошлом году в летней школе в Олесунде. -Да! Кроме того, я ещё дал мастер-класс в Мо и Рана. Что также помогло мне. Это было довольно весело. Ещё я понял, что довольно легко учить тех людей, которые не умеют играть на скрипке. Было хорошо начать с этого свое преподавание – получить учеников, которые ещё не играли на твоём инструменте. Тогда вам не нужно объяснять им ничего  о технике игры. Вместо этого вы должны думать логически. Например, если музыкант, который играл на гобое, слишком сгибался в спине, я мог ему сказать только: “Поднимите свою грудь немного выше”. Или что-нибудь другое. Например, давал советы по хореографии. – Что важно, когда вы преподаёте в оркестре? – Было важно быть осторожным, не указывать на лучших учеников все время. Держать зрительный контакт с каждым. Время от времени, указывать на тех, кто играет не на лучшем уровне. Показать им, когда они играют хорошо. Сделать так, чтобы каждый чувствовал себя причастным.

ЧТО ТАКОЕ ХОРОШИЙ УЧИТЕЛЬ

– Итак, что такое хороший учитель? Кто из преподавателей значил для вас больше всего? – Это безусловно Гейр Индж Лотсберг. У него индивидуальный подход к каждому своему ученику. Он не является приверженцем никаких школ. Школы очень опасны. Особенно часто неопытные преподаватели делают так. Изучив парочку трюков, они затем используют их на всех. – В то время, как Гейр Индж Лотсберг присматривает за каждым учеником? – Да. Это – одна из причин почему преподаватели в возрасте часто работают лучше. Что касается меня, то я не учитель или тренер, который сможет правильно определить учебный план и затем, в течение 2-ух лет следовать ему и руководить студентом. Также существует большая ответственность, и учитывая все, что я должен буду делать сейчас, я не смогу делать это. Когда я даю уроки оркестра, конечно, это нечто другое. Это просто весело! – Вы всё ещё посещаете уроки Гейра Инджа Лотсберга? – Нет, но я надеюсь, что скоро буду снова делать это. Я уже довольно давно не занимался.

ЗАУЧИТЬ «НАСМЕРТЬ»

– Вы всё ещё практикуетесь в игре на скрипке? – Нет, нет. Раньше я занимался, кажется, по два часа каждый день. Когда я был маленьким. Совсем маленьким. – А теперь нет? – Нет, скорее всего, нет. Я практиковался только тогда, когда я был очень сосредоточен на занятиях. Практика немного переоценена. Довольно редко, когда ваша программа требует 3-4 часа репетиций. Когда я должен был разучить новые песни, я тратил на это от 4-х до 5-ти часов в день, потому что это было так захватывающе! Но я никогда не понимал цели – «Заучивания насмерть», когда ты и так знаешь весь свой репертуар. Я думаю, что лучше заниматься по пол-часа каждый день. – Ваши родители – музыканты. Они предоставляли вам право самому решать, сколько часов в день вы должны заниматься, когда вы были ребенком?

Александр от души смеётся.

– Нет, нет, нет! – говорит он.-  Они решали. Это – русская культура – дети не знают много. Но русским есть чему поучиться у норвежцев, у которых дети просто экспериментируют и играют. Две эти противоположности было бы неплохо объединить. Очень глупо, если все  будут очень строгими и авторитарными, и не будут друзьями своим детям. Но одинаково глупо, и здесь, в Норвегии, в их детских садах и школах. Они (дети) ничему не учатся там. На самом деле, существует очень хороший способ совместить два этих метода, и я думаю, что моим родителям это удалось. Они были потрясены тем, как много разрешают детям в Норвегии. Невзирая на моду того времени, они были немного русскими и строгими. – Сколько вам было лет, когда они позволили вам жить самостоятельно? – Ну….В норвежской школе, вас учат тому, что вы сами должны контролировать свою жизнь. Но мои родители очень хорошо сумели создать иллюзию того, что это я сам управляю своей жизнью! – смеётся Александр.

ДЕТИ ИММИГРАНТОВ

– Исследования показывают, что дети иммигрантов часто достигают многого в музыке, по сравнению с этническими норвежскими детьми. Что вы думаете об этом? Вы, возможно, ощутили это на себе?

– У нас больше дисциплины. В Норвегии мы хороши тем, что всё делаем с улыбкой. Когда человек – артист, то он один против всех. С другой стороны это не очень хорошо (смеётся). Один человек не имеет столько поддержки.

– Тут в Норвегии уровень не так важен. Вы не беспокоитесь об этом до 18-19 лет, и тогда уже становится слишком поздно. По крайней мере, когда речь идёт об инструменте. К сожалению. Многие пытаются спорить с этим и говорят о людях, которые начинают играть в возрасте 25-ти лет. Но это просто глупо. И речь не о физиологии. Этому всегда можно научиться, если вы имеете правильное строение тела и т.д. Но есть множество дверей у вас в мозгу, которые могут закрыться, когда вам от 4-х до 5-ти лет, и есть такие, которые могут закрыться, когда вам  7-8 лет. Все, что ты узнал до этого, и есть твоя основа на всю жизнь. Очень важно, чтобы родители не питали больших надежд  и амбиций касательно своих пятнадцатилетних детей, которые никогда не учились играть на инструменте. Когда они внезапно решают отшлепать их, пока они не поумнеют, это просто бессмысленно.

JANTE-ЗАКОН ДЛЯ ДЕТЕЙ

– Многие начинают учить закон Янте слишком поздно, – нетерпеливо говорит Александр. – Закон Янте нужно выучить, пока ты ещё мал!

Что? Теперь мы не уверены, правильно ли мы расслышали. Закон Янте употребляется в нарицательном (негативном) значении в Норвегии. Александр что-то неправильно понял?

– Закон Янте говорит о том, что нельзя верить, что ты что-то…. – мы пытаемся. – В России этому не учат. – говорит Александр.-  В России все довольно самоуверенны. Там нет закона Янте. Но в Норвегии используют такие суровые методы. Учат детей тому, что они не должны верить, что они что-то из себя представляют. -? – Но, по прошествии какого-то времени, преподаватели говорят, что не стоит воспринимать закон Янте слишком серьезно. Многие взрослые практикуют закон Янте, но это неправильно. Закон Янте должен быть детским законом!

Мы чувствуем, что пришло время заканчивать интервью. Александр в течение интервью сел, и стал спокойно отвечать. Он говорит, что сейчас находится на пути в другое место. Мы еще узнали немного о двух фильмах, в которых он принимал участие, и о том, что он находит забавным дублировать анимационный фильм, который он недавно озвучивал. Нам также стало известно, что у Александра есть собака по имени Синди. Какая у неё порода, мы не поняли. Но все это мы, вероятно, сможем узнать в следующий раз.

– Спасибо вам за сегодняшний день, – говорит Александр. – Спасибо и вам за сегодняшний день и примите наши наилучшие пожелания, – говорим мы.

Разговор с Александром Рыбаком был очень забавным и захватывающим. Теперь мы знаем немного больше о его жизненной философии, о жизни музыканта в пути!

9 thoughts on “Александр в пути. Интервью в журнале “Оркестерфорум”, №1 от 22 марта 2010 (теперь с англ. и русск. переводом)”

  1. Thank you so much! I live in North Carolina, USA and have been following Alexander for some time. Is there a fan base in the US? If not, there should be! Can’t wait for his new album. He has inspired me to start violin lessons!

  2. That forum http://www.alexanderrybaknews.com is so very respectable. I find so many well facts from that portal. Design in that portal is well. This is portal in net. Very well!
    I with my parents and brother wish that this resource will so very well forever. That resource is so very impressive too.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *